第一编 先秦文学三 苏轼
苏轼(1036-1101)，字子瞻，号东坡居士，四川眉山人。其诗，词，赋，散文，均成就极高，且善书法和绘画。其散文与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；诗与黄庭坚并称苏黄；词与辛弃疾并称苏辛，同为豪放派词人代表；书法名列“苏、黄、米、蔡”北宋四大家之首；其画则开创了湖州画派。
苏轼的思想很为复杂,《东坡先生墓志铭》中说：“初好贾谊、陆贽书，论古今治乱，不为空言。既而读《庄子》，喟然叹曰；‘吾昔有见于中，口未能言，今见《庄子》，得吾心矣！’……后读释氏书(即佛书)，深悟实相，参之孔墨，博辩无碍，浩然不见其涯矣。”这段话大体上说明了苏轼思想的复杂性及其前后变化过程。可以说，儒佛道思想因素相混杂而贯串他的一生，基本倾向是以儒家为主体的“三教合一”论。
苏轼的散文
苏轼的散文在唐宋八大家中，与韩愈、柳宗元、欧阳修并称，有“韩如潮、柳如泉、欧如澜、苏如海”之说。他的散文风格姿态横生、文理自然。在《贾谊论》中，指出贾谊并非常人认为的是汉文帝不善用人致使他怀才不遇，而是贾谊自己“志大而量小，才有余而识不足”，以致“不能自用其才”。在《晁错论》中剖析晁错被杀的原因，认为晁错在七国联合起兵时让皇帝领兵前去抵抗而自己留守京师，只图保全自己，结果被人乘此间隙进谗言而遭到杀害。这些看法发前人所未发，颇有惊人之处。
叙事写人记游之文在苏轼散文中艺术价值最高，其显著特色是善于将描写、抒情和议论结合起来，富于哲理。如《书刘庭式事》：全文只突出生活中一件事情，就表现了刘庭式高尚的品德情操。苏轼文在记叙里常寓深情和达观至理，《喜雨亭记》寓关心耕稼农作之情，《超然台记》寄游于物外之乐，《凌虚台记》阐明事物不断变更和相互转化的哲理等等。《前、后赤壁赋》文中即地兴感，借景寓理，议论风发，达到了情、景、理的和谐统一。
《记承天寺夜游》总共才80余字，却有景有事有情，表现作者的“闲适”与“自乐”，纡徐从容，像水晶般玲珑透彻。
苏轼的诗
苏轼诗歌有2700多首，其中影响最大的是写景抒怀的作品。《游金山寺》写游历江苏镇江金山寺的所见所思，描述了长江从“初发源”到“送入海”的壮阔瑰丽的景象，表露出对家乡的眷恋和对宦游的厌倦情绪。“我家江水初发源，宦游直送江入海。闻道潮头一丈高，天寒尚有沙痕在。中泠南畔石盘陀，古来出没随涛波。试登绝顶望乡国，江南江北青山多。羁愁畏晚寻归楫，山僧苦留看落日。微风万顷靴文细，断霞半空鱼尾赤。是时江月初生魄，二更月落天深黑。江心似有炬火明，飞焰照山栖鸟惊。怅然归卧心莫识，非鬼非人竟何物？江山如此不归山，江神见怪警我顽。我谢江神岂得已，有田不归如江水。”
苏轼善于把寻常自然景物写得精警动人。如《饮湖上初晴后雨》：“水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
苏轼运用比喻，往往道人所不能道，像《和子由渑池怀旧》：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西”，以飞鸿踏雪泥喻比人生行踪，贴切新颖，后来“雪泥鸿爪”便成为成语，用以比说往事遗留的痕迹和人生无定的慨叹。
苏轼的写景诗还极富理趣，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中”(《题西林壁》)。诗中既描述了庐山的千奇万秀，更晓人以理，启发读者对世界、对人生作更深入的理解，后两句遂成为有名的格言。
苏轼诗歌取材多样，还有不少品诗、题画、鉴赏书法的作品，别具特色。如《惠崇春江晚景》是苏轼题写在宋朝著名画家惠崇(和尚)所绘画上的诗：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”诗中有画，画中有诗，诗画并茂，相得益彰。
苏轼的词
苏轼用词来表现自己的政治理想与抱负，如在《沁园春·孤馆灯青》中说：“有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难?”充满乐观自信和积极进取的精神。《江城子·老夫聊发少年狂》是最早的一首豪放词，写于知密州任上：“老夫聊发少年狂。左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”上片描绘围猎的壮观景象，有声有色；下片抒发由出猎激发的杀敌报国的壮志豪情，气势奔纵雄放。他自己对此作颇为满意，认为“虽无柳七郎风味，亦自是一家”(《与鲜于子骏书》。
苏轼被贬黄州时写的题为“赤壁怀古”的《念奴娇·大江东去》，是他豪放词的代表作。“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。”赤壁不过传说而已，但作者却借此表现了怀古之情，而怀古的目的是为了表现怀才不遇之悲。周瑜的风发意气与作者的怀才不遇形成了巨大的反差。
《水调歌头·明月几时有》也是一篇历来传诵的名篇，作于熙宁九年(1076)在密州时。苏轼因与当权派政见不合，被排挤出京师至此已有5年，和弟弟苏辙(子由)更是7年未见，中秋之夜对月饮酒，感慨万千，遂作此词。据说曾由当时著名歌者袁绹歌唱这首词，苏轼起舞。“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”
苏轼词的风格是多样化的，豪放、清旷之外，婉约词也写得很出色。思念亡妻所作的《江城子》感情深挚、凄婉动人：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。”整首词采用白描的手法，朴实自然，字字句句流露出深沉的情意和持久的怀念，感人肺腑。
《水龙吟·次韵章质夫杨花词》是一首艺术性很高婉约词作，作品咏物拟人，借写杨花刻画出一个伤感幽怨的思妇形象。“似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”
苏轼于词坛另辟门径，开创豪放词风，扩大了词的内容，提高了词的境界。其创新精神也表现在“以诗为词”，用写诗的笔力写词，增强词篇曲伸自如、雄健顿挫的气势。其豪放词风则直接为南宋爱国词人辛弃疾等人所继承和发扬，金代的元好问、元代的萨都刺、以及清代的陈维崧等人，也都效法苏轼词。
苏洵、苏辙
苏轼父苏洵(1009-1066)，字明允，早年赴考皆不中，归而尽焚前所为文，闭门读书。嘉祐年间重游京师，得欧阳修推誉，以文章著名于世。他的文章长于策论，纵横驰骋，气势雄伟，富于辞采，《六国论》是代表作。
苏轼弟苏辙(1039-1112)，字子由，自号颍滨。l9岁与苏轼同中进士，官尚书右丞、门下侍郎。他在政治上与苏轼一致，也受“乌台诗案”连累遭贬。他的性格淡泊缜密，文章与父、兄齐名，世称“三苏”，苏洵为“老苏”，苏轼叫“大苏”，苏辙是“小苏”，都属“唐宋八大家”之列。所作《上枢密韩太尉书》议论风生，疏荡有奇气。

年少轻狂
苏东坡少年时读了一些书，因为聪慧，常得到师长赞扬。颇为自负地在自己房前贴了一幅对联：“识遍天下字，读尽人间书。”后一白发老妪持一深奥古书拜访苏轼，苏轼不识书中的字，老妪借此婉转批评了苏轼，于是苏轼把对联改为“发奋识遍天下字，立志读尽人间书”，用以自勉，从此传为佳谈。
出人头地
苏轼在京城会考时，主审官是大名鼎鼎的北宋文学名家欧阳修。他在审批卷子的时候被苏轼华丽绝赞的文风所倾倒。为防徇私，那时的考卷均为无记名式。所以欧阳修虽然很想点选这篇文章为第一，但他觉得此文很像门生曾巩所写，怕落人口实，所以最后评了第二。一直到发榜的时候，欧阳修才知道文章作者是苏轼。知道真实情况后欧阳修后悔不已，但是苏轼却一点计较的意思都没有，苏轼的大方气度和出众才华让欧阳修赞叹不已：“这样的青年才俊，真该让他出榜于人头地”，并正式收苏轼为弟子。